El podio de escuelas donde estudiar Diseño de Moda se vería aburrido sin el predominio
de una institución clave. El Departamento de Moda de la Royal Academy of Fine Arts,
en Antwerp (Bélgica), es sin dudas uno de los más vanguardistas del mundo. De sus
centenarios pasillos han emergido popes de la industria como Ann Demeulemeester
o Dries Van Noten, y cada año se renueva el listado de jóvenes talentos. Una mirada
innovadora distingue al instituto cuyo nivel de exigencia es sólo apto para apasionados.
Fundada a mediados del siglo XVII por el pintor David Teniers the Younger –predilecto
del Archiduque Leopoldo y Don Juan de Austria-, no fue hasta 1960 que la Academia
incorporó otras disciplinas además de las plásticas tradicionales. Entre ellas, Diseño
Gráfico, Fotografía, Diseño de Joyas, junto con el más aclamado: Diseño de Moda. Bajo
la dirección de Mary Prijot junto a su mano derecha, Marthe Van Leemput, la escuela
pronto ganó prestigio internacional.
A comienzos de 1980, el mundo entero hablaba de Antwerp. Es que, a golpe de una
estética posmodernista, seis recién graduados triunfaban sobre las pasarelas. Se trataba
de Demeulemeester, Van Noten, Dirk Bikkembergs, Walter Van Beirendonck, Dirk Van
Saene y Marina Yee –“The Antwerp Six”-, quienes aportaron una ráfaga de aire fresco al
fashion business.
Lo que la Academia busca desde la apertura de la carrera es “recrear”, según explican
sus directivos. Abrir nuevos horizontes, reinventando los cánones ya establecidos. El
programa propone un análisis puntilloso sobre la moda, considerándola un fenómeno
social. Gracias a él se han consagrado diseñadores de la talla de Martin Margiela, A.F.
Vandevorst, Peter Pilotto, Haider Ackermann o Kris Van Assche. Hoy día, estudiantes
de cualquier rincón del globo pueden apuntarse a una experiencia de cuatro años que
lleva la palabra éxito grabada en todo el trayecto.
El primer nivel se basa en tres materias-pilares fundamentales: Diseño de Moda, Textil
y Gráfico. Además, la introducción se complementa con seminarios de Historia del
Traje junto con otros más generales como Historia del Arte, Literatura, Filosofía,
Sociología más Psicología. Un pantallazo de lo que se analizará en años próximos.
Ya en el número dos, además de esas tres asignaturas principales, los estudiantes
encaran un proyecto peculiar. Tienen que seleccionar una silueta histórica para
examinar cada detalle de su composición. Es decir, la influencia de la situación socio-
cultural de la época sobre los materiales, los accesorios, el pelo, el make-up e incluso la
ropa interior. Más adelante, cada alumno debe crear una colección avant-garde de cinco
siluetas con el apoyo de clases de dibujo. Otros seminarios especializados en zapatos,
sombreros o guantes amplían el espectro mientras que continúan los estudios sobre arte,
filosofía, sociología y psicología.
El ante último nivel se basa en la realización de una colección de ocho siluetas.
Esas deben fundamentarse en un estudio previo sobre alguna cultura europea o
intercontinental, favoreciendo la autonomía del estudiante en la toma de decisiones.
Aún así, se fomenta un asesoramiento permanente por parte de los profesores.
Pero el año final es, sin lugar a dudas, el más emocionante (y desafiante) para los
futuros graduados. Se dedica enteramente al desarrollo de una colección de doce
modelos, que se celebrará con un mega desfile a fin de año. A lo largo del proceso,
todas las habilidades aprendidas se ponen a prueba junto con el potencial de cada
estudiante. Pues la inspiración del trabajo, más el planeamiento total, queda a su
cargo. Y para asesorarlos no sólo se prestan los profesores de siempre sino que dictan
charlas figuras de renombre. Entre ellas, los diseñadores Dries Van Noten, Ann
Demeulemeester, el sombrerero Stephen Jones, la relacionista pública Lieven Van Parys
y el estilista Olivier Rizzo, entre otros.
El cierre de este arduo pero fructuoso camino que Antwerp conduce reside en la muestra
final: el show de graduación. Más de seis mil espectadores de diversos países acuden a
una celebración repleta de aficionados, inversores, compradores, agencias de estilismo
y periodistas. Los desfiles se dividen en tres citas y son analizados por un jurado de
expertos. En un futuro, esos estudiantes estarán del otro lado. El mundo de la moda,
rendido a sus pies.
Ann Demeulemeester
Dries Van Noten
Peter Pilotto
Haider Ackermann
Para consultar por requisitos de admisión:
Royal Academy of Fine Arts, Artesis Hogeschool Antwerpen
Nationalestraat 28/3
B-2000 Antwerp
Teléfono: +32 3 206 08 80 – Fax: +32 3 206 08 82
E-mail: mode@artesis.be