Festival de Paisajismo en California

CornerStone Festival se sitúa a lo largo de las colinas que unen Sonoma y Napa Valley, al norte de California. Es una muestra ecléctica de diseños paisajísticos que combina tiendas, arte y gastronomía con los jardines más osados propuestos por destacados Estudios de Arquitectura del mundo. La paisajista mendocina Andrea Celasso estuvo de visita por el lugar y nos lo cuenta en esta nota.

SWA Group, Pamela Burton, Martha Schwartz y Andy Cao, son algunos de los arquitectos paisajistas referentes a nivel mundial que participan de CornerStone Festival con instalaciones modernas, conceptuales, sin límites de expresión. A cada uno, le fue proporcionada una parcela de jardín de aproximadamente 1.800 metros cuadrados y una serie de consideraciones prácticas para la realización.

Rescatar el valor cultural del suelo


La arquitecta Pamela Burton basa su idea generadora en la recuperación y valorización del suelo, utilizando barro como elemento predominante en su diseño. Recubre muros con barro, coloca fardos de alfalfa para enfatizar y hacer más dramática la altura junto a un banco que da lugar a la reflexión y a un estanque con peces, que ancla el concepto de “vida” de este jardín. En la imagen se observa un plano principal recubierto de Nasella tenuissima, una especie parecida a nuestro coirón.

 

 

Tributo a los inmigrantes


El arquitecto Mario Schjetnan realizó un reconocimiento a los trabajadores inmigrantes, especialmente a los mexicanos que trabajan en California.

Combinó muros de distintas texturas, colores y recursos paisajísticos creando un recorrido que reúne elementos diversos como piedra, agua y metales que contrastan entre sí.

 


 

Jardín Vietnamita

Andy Cao y Xavier Perrot, diseñadores vietnamita y francés respectivamente, se dedican a crear exquisiteces a medida integrando sus distintos bagajes culturales en paisajismo, alta costura y arte. Su presentación en Sonoma Valley es una instalación realizada con alfombras de 1m x1m tejidas artesanalmente por vietnamitas, hilos de pescadores que dan lugar a cercos  invisibles que enmarcan el jardín creando una ventana a los valles californianos. 

Garden Play

Obra de Topher Delaney, creada con la intención de que el espectador se involucre en el juego y participe.  Es un jardín de líneas puras y simples con cierto dejo de formalidad. Utiliza el blanco como color predominante con cierto contraste en el fondo con líneas que provocan verticalidad.


Vestuarios

Mark Ríos  crea “Vestuarios” inspirado en el pensamiento de que “cada deseo individual se materializa, logra una forma física en la construcción y decoración del jardín”. Su trabajo mezcla texturas y diferentes clases de césped con líneas muy marcadas y ortogonales que contrastan con elementos circulares de distintos tamaños, creando una especie de esculturas dentro del jardín.  
 


“El conocimiento del hombre es como las aguas”

Un grupo de Arquitectos Paisajistas de UC Davis basaron su instalación en el problema filosófico central: ¿qué es el hombre?, ¿cuál es su relación con el mundo natural y lo divino? Su trabajo plantea un recorrido circular de tallos de bambú pintados en rojo, que albergan en su centro la leyenda bajo el agua.

Andrea Celasso