Cómo es ser diseñadora independiente en Mendoza

Cuatro diseñadoras independientes compartieron sus experiencias con las Femme de MDZ. ¿Cómo dedicarse a esta actividad en una provincia que apuesta a lo seguro?

Foto: Alf Ponce / MDZ
Foto: Alf Ponce / MDZ

Multifáceticas, creativas, empresarias y talentosas. Las mujeres que viven o pretenden vivir del diseño en Mendoza, contaron su experiencia frente al público mendocino. Te las presentamos:

Natacha Acebedo, “Salido del Placard”

La Comunicadora y Técnica en Marketing, se acercó al diseño con la marca “Costumbres Argentinas”, donde diseñaban tablas para asado.

Así surgió “Salido del placard”. “Una idea que se me ocurrió a partir de una práctica y un uso que tiene la mujer argentina, que es cambiar los zapatos de una, fundamentalmente, para reciclar ”, explicó Natacha.

De a poco, la diseñadora fue armando y generando la vida útil de los objetos que reciclaban sus amigas. “Usé nuevos pigmentos, nuevas pinturas, hice aplicaciones, cambié taco, entre otras cosas”, contó la creativa.

Revalorizar y poner en escena algo que usábamos unos años atrás es la idea de la emprendedora. “Siempre cuidando la ecología de nuestro planeta”, siguió.

Las mujeres hacemos un aporte sociológico muy importante porque somos las generamos la vida y protegemos la vida. “Es fundamental volver al circuito esas cosas que de alguna manera estuvieron presentes”, dijo.

Y concluyó en su presentación personal:

 “Gracias a Dios puedo decirte que hoy vivo de hacer diseño.”

María Luján Raptis, “Estilo Bohemio”

La joven estudió Hotelería y trabajó 14 años en eso, pero siempre paralelo a ese trabajo, tuvo una veta artística; teatro, expresión corporal, fotografía, entre otras cosas.

“Mi sueño era tener algo mío, propio, un proyecto, un emprendimiento y siempre soñé con un local y un taller en un mismo lugar, que tenga una lógica que me inspire”, contó cuando se presentó María Luján.

Y agregó: “A través de la concientización empecé a reciclar. Busqué la forma de hacer diseño a base de la reutilización de materiales. El proceso fue amplio, cuando comencé a conocer el plástico me encantó”.

“Puedo decir que trabajo de esto, pero no puedo vivir de esto, pero sí lo voy a lograr”, concluyó.

Estilo Bohemio se caracteriza por aplicar el eco diseño hasta en el packaging. Veremos que María Luján envuelve las cosas con papel de diario o entrega tarjetas personales del reciclaje de cartón. “No me gusta que la gente pase y mire. Me gusta explicarle el porqué de mi trabajo y cuál es el concepto global de Estilo Bohemio”, dijo.

Federica Monge, “Mucha”

La futura diseñadora gráfica arrancó en la tradicional Feria Indigna. Luego fue convocada para varios eventos de moda. “Nunca había presentado mi marca a nivel personal, siempre acompañada de alguien o en ferias”, contó a MDZ Femme.

Esta colección otoño invierno 2014 le dio la oportunidad de presentar su gran proyecto en el Ministerio de Cultura. “Fue un evento para mí muy importante, está bueno que apostemos a hacer este tipo de eventos. Tiene una parte de expresión y concepto que se puede mostrar sobre una pasarela y a Mendoza le falta mucho mostrar el trabajo de los diseñadores de acá”, agregó.

“Si se hace un Mendoza Fashion Week estaría bueno que la identidad sea mendocina”, siguió defendiendo el dieño local.

Federica será parte de la plataforma de diseño “Gesta”, un proyecto curatorial para diseñadores emergentes. “La idea es que cada uno de los diseñadores expongan sus proyectos que no hayan sido todavía mostrados. Es decir, que tengan colecciones elaboradas pero que nunca se hayan mostrado al público o comercializado”, contó.

Jorgelina Figueroa, “Ese es mi pollo”

La diseñadora amante de los colores era anestesista y en un ámbito totalmente diferente despertó su pasión por el arte.

“Después estudié y me metí de lleno en el mundo del artes”, dijo para explicar su estilo de vida hoy.

La idea de “Este es mi pollo” es que exista un producto que hay en todas las casas, pero que tenga una intervención de color, esa es la impronta de Jorgelina.

“El color agrada, está asociado a la niñez y casi siempre nos trae un lindo recuerdo. Hago productos que usan los grandes y los niños”, explicó.

-Diseñadora, ¿se nace o se hace?

-Natacha: Hay talento natural, logrando el reconocimiento de los demás hacía tu producto. Pero hay una gran cantidad de conductores o información que te permiten desarrollar y afianzar tu trabajo.

-Federica: Depende para donde lo quieras dirigir, con talento uno tiene un plus. Pero el talento sin visión a futuro y compromiso no nos lleva a nada.

-Jorgelina: Además en el trabajo diario uno mejora el producto.

-¿Cuánto juega el diseñador?

-Natacha: Siempre. El desafío de todos los artistas o diseñadores es la transformación; cultural y social.

-Jorgelina: La gente se anima a interactuar, va a las ferias, se involucra y le gusta comprar algo que está pensado con una filosofía.

Los colores de Jorgelina.

-¿El público mendocino sigue siendo ese que compra “moda”?

-”Cambio totalmente”, coincidieron todas.

-Natacha: Hay diferentes nichos de mercado, el nuestro es un cliente y una mujer que busca un producto hecho a su medida y que está a un precio justo y razonable. Además nos permite a nosotras como mujeres desarrollar un trabajo sustentable que nos da la posibilidad de viajar, participar de eventos en el exterior y un intercambio cultural importante.

Hoy el cliente acepta los cambios culturales y detrás de cada uno de los diseños hay una historia.

-María Luján: La gente se quiere interiorizar acerca del producto que se lleva, ya no le da lo mismo comprar lo masivo. Se busca lo novedoso y lo distinto. Hoy la mujer se anima a más.

-Natacha: Nadie ya se aferra a un estereotipo, la gente hoy quiere cosas más hechas a su medida. La moda tiene que ser funcional a la realidad diaria y debemos sentirnos identificadas.

-Federica: La mendocina está tratando de diferenciarse un poco, siempre ha estado el tema de la moda muy impuesto. Pero encontré un sector que sí está interesado a consumir algo distinto y valorarlo.

-¿Hay lugar para cada una de ustedes?

-Jorgelina: Cada producto que nosotros hacemos tiene una identidad y se la damos los diseñadores. Entonces yo puedo hacer lo mismo que otras personas pero mi toque personal es lo que marcal a diferencia.

-Natacha: Personalmente estoy estudiando el diseño como unidad de negocio, mi información y lo que yo hago se orienta a brindar asesoría. Toda esa información hoy está y está disponible, se puede hacer una inversión que realmente valga la pena y para ello las asesoramos.

Además hoy la gente paga un producto personalizado. Entre cada uno de nosotros hay solidaridad, amistad, conciencia y deseos.

-María Luján: Es una gran comunidad porque todos los que trabajan en esto saben el esfuerzo que hay detrás, para que tu producto se conozca o para participar. El que ya pasó por esa experiencia trata de ayudar a los demás.

-El diseño es sinónimo de encuentros, ¿qué se produce en esos ámbitos?

-Natacha: La realidad es que las instituciones u organizaciones promueven el desarrollo local. Te facilitan el espacio para que vos generes un punto de encuentro.

Uno va logrando insertarse y directamente nos llaman y nos piden organizar un evento de diseño en tal época del año.

De alguna manera cada Municipalidad o empresa va armando su agenda de diseño en el año. Son espacios que permiten visualizar nuestras marcas hasta con turistas, diferente sería si todas las propuestas se quedarán en lo local.

-Jorgelina: Además, hay que destacar que el nivel de diseño en Mendoza es muy bueno. De hecho en este momento viene una curaduría de Buenos Aires para participar de Puro Diseño y se quedaron totalmente sorprendidos con las propuestas, por primera vez se fueron mendocinos a participar de este gran evento.

-¿Qué hay de la tendencia de deco diseño?

-Natacha: Cuidar la ecología y trabajar con estas bases, definitivamente permite mostrar una actitud noble de tu producto. Hoy está mal vista la marca que no es amigable con el medio ambiente.

El gran problema en las sociedades como las nuestras es que no hay una disposición de los residuos lógica y planeada, pocas cooperativas hoy reutilizan el vidrio, el aluminio y el papel. Pero no hay una solución sería porque los basurales suelen ser a cielo abierto, esto genera un impacto ambiental muy serio.

El tema de la basura es un tema serio sobre el cual hay que tomar una decisión, porque además de daños ambientales genera pobreza. Hay gente que vive en esas circunstancias y es difícil capacitarlos para hacer oficio.

Sería ideal que tuvieramos una respuesta concreta para reducir esta cantidad de basura.

-María Luján: El plástico termofusionado es la técnica con la cual trabaja para reciclar y cuidar el medio ambiente. Cuando voy al súpermercado no pido bolsa, yo voy con mis propias bolsas que reutilicé. La ecología está presente en mi casa, sino no sería coherente con mi trabajo.

Hoy la tendencia y el acceso a la información te permite saber con qué productos estás trabajando y qué impacto tienen en el ambiente. El público joven ya está tomando conciencia.

-Federica: La tendencia ecológica está totalmente en auge y esto también provoca que cualquiera lo use como recurso marketing. H&M sacó una campaña que mostraba su colección con algodón ecológico, hecho que repercutió en otras marcas y fue llegando a todos los niveles de diseño.

El reciclado tiene que estar en todos los pasos del diseño; elaboración, distribución y venta. Si solo nos quedamos en elaborar un producto ecológico, pero a la hora de la distribución usamos bolsas de plástico, no tiene mucho sentido. Yo estoy a favor, pero todo tiene que estar fundamentando.