Los artistas plásticos Estela Labiano, Francisco Bustos Arteaga y Mauco Sosa inauguraron una muestra conjunta en el Museo Municipal de Arte Moderno –MMAMM-, ubicado en la plaza Independencia. Allí se encuentran los dibujos, las pinturas y las esculturas que representan los diferentes estilos que tiene cada uno de los expositores.
Estela Labiano (foto derecha) presentó “Dibujos para ojos inquietos”, que fueron realizados entre 2004 y 2005. El papel y el dibujo conviven en sus obras, ambos con vida y expresividad propia. Los papeles que utiliza son artesanales, texturados y con el color natural que les deja el proceso de reciclado.
Labiano realiza sus dibujos con muy pocos recursos, ya que los materiales que utiliza se reducen a tinta y acrílico, además de la limitada gama de colores. La muestra introduce al espectador en un juego visual donde las pautas y reglas no están determinadas ni definidas, y es el mismo público el que debe animarse a “jugar” para percibir e interpretar las obras. Hay un rescate de aquellas cosas precarias, imperfectas, cuya belleza no puede imitar la industria aunque se lo proponga.
En tanto, Francisco Bustos Arteaga expone sus pinturas al óleo como “Realismo abstracto” en un trabajo realizado sobre el concepto de la mancha. Utiliza ese elemento como símbolo pictórico y de manifestación del color.
Además un video-instalación muestra la mancha como símbolo abstracto, con una técnica hiperrealista en base a bocetos digitales desde una realidad totalmente virtual. Bustos define a la mancha como “una simulación, como composición de un objeto”. El contacto con otro objeto en una pintura logra mostrar otra realidad.
El joven artista Mauco Sosa expuso un conjunto de esculturas en cartón que denominó “Stock”. El material empleado es cartón sin tratamiento, en su estado puro. El artista comentó que el proceso de creación de sus obras empieza por el diseño en plano para poder trasladar luego a escala la tridimensionalidad buscada en sus esculturas.
La "cajas", como Sosa llama a sus esculturas, denotan la realidad contemporánea, el estado de industrialización y comercialización de la sociedad aplicado a los órganos del cuerpo humano y simbolizando el embalaje de los mismos para su traslado. La representación a gran escala de sus obras acentúa el simbolismo deseado por el artista.
La exposición se puede visitar de martes a domingos y los días feriados de 9 a 20. Los miércoles la entrada es libre y gratuita y en esta nota, te mostramos una galería de fotos con muchos de los invitados que asistieron a la apertura. Entre ellos, Ana Laura Robles y Maximiliano Breccia (foto arriba).